Arriba la tercera edició del FineArt, el festival de fotografia que pretén situar Igualada com l’epicentre del sector fotogràfic a nivell nacional. L’esdeveniment, de renom i pioner a Catalunya, es realitzarà del 6 al 22 de març en una vintena d’espais d’exposicions efímeres i activitats paral·leles. La tercera edició del FineArt s’inaugurarà aquest divendres 6 de març en un acte obert a tothom, a 2/4 de 7 del vespre al Museu de la Pell d’Igualada. Una hora després, tindrà lloc la taula rodona inaugural, amb els fotògrafs Raimon Moreno, Rafael Navarro i la integrant de l’Associació de Fotògrafs Professionals d’Espanya, Michele Curel. La conferència estarà moderada per Fernando Peracho, de la galeria Valid Foto. Excepcionalment, el vespre de la inauguració les exposicions estaran obertes de les 18h a les 22h.

D’entre les propostes del FineArt destaca la conferència sobre el fotògraf Paco Elvira i la seva obra, a càrrec d’Andrea Elvira, i les visites guiades amb els fotògrafs expositors, com Sandra Sue, Fran Martí, Salvador Berdajin, Albert Padrol i l’igualadí Jordi Valldaura.

Coincidint amb la Botiga al carrer, el 7 de març s’organitza el Mercat de Fotografia, de 10h a 20h a la plaça de Cal Font, una proposta per visualitzar projectes d’entitats, associacions i propostes individuals. A més, s’ha programat l’activitat infantil “Vine a fer fotografies”, al Museu de la Pell; el taller “Com funciona la càmera. Nocions bàsiques”, a la Biblioteca Central i la conferència “Microstock. Fotografies per bancs d’imatges”. Durant els dies del FineArt, també està previst realitzar el taller “Divertimento fotogràfic”, a càrrec de l’Agrupació Fotogràfica d’Igualada i el tradicional taller nocturn de fotografia, pel casc antic de la ciutat.

En col·laboració amb el cineclub de l’Ateneu, es projecta el documental Retrato de Carlos Saura, de José Luis López- Linares, el dijous 12 de març a Pantalla Oberta i, el dia 20 es passarà a l’Ateneu el llargmetratge La sal de la tierra, del director Wim Wenders, que retrata el prestigiós fotògraf Sebastiao Salgado.

Durant tots els divendres i dissabtes del FineArt, es projectaran “Imatges sobre pedra” a la plaça Pius XII.

El FineArt ocupa unes 20 sales d’exposicions convencionals i altres d’efímeres de la ciutat i també inunda aparadors d’establiments comercials, com el Vinnart, Llibreria Llegim, Mure, Moskids, Pastisseria Fidel Serra, Pla, Targarona, Qualitat Collbató, L’Atelier, Cal Perico, Cistelleria Farrés, Tocineria Piqué, Marc Elvira, la Casa de les Mantes, Roset, perfumeria Iris, Plec, Cullerot, el Saüc, Cal Gaspar, 1915 Original i Franquesa.

Més de 50 exposicions i 1.200 fotografies

FineArt 2015 és l’edició amb més professionals d’àmbit internacional, amb fotògrafs com els reconeguts Raúl Urbina, Carlos Saura, Rafael Navarro, Taichi Gondaira, Pepe Encinas, Eugeni Gay, Marc Balló, Vicenç Rovira, Pol Viladoms, Paco Elvira, Miguel Cabezas, Lluc Queralt, Jose Beut, , Miguel Parreño, Ivana Larrosa, Miquel Viñas, Yurian Quintanas, Juan Pedro Trejo, Isabel Casellas, Diego Pedra, Jordi Comas, Jordi Julià, Miguel Trillo, Fran Martí, Salvador Berdajin, Luis Alberto Franke, Katia Repina, Albert Padrol i Sandra Sue. Una edició més, exposen fotògrafs igualadins, alguns d’ells amb exposicions inèdites, com Jordi Valldaura, Josep Solà o les mostres antològiques a Xavier Andrés i a Ramon Godó.

L’esdeveniment també ofereix la col·lecció d’autors de la galeria Valid Foto Barcelona; les fotografies del  Premi Ciutat d’Igualada Procopi Llucià; el reportatge fotogràfic del gremi de Blanquers d’Igualada, les mostres fotogràfiques del Fotosport 2014, impulsat per Foto Art Reus, i la del col·lectiu israelià Netanya Photo Club.

Les escoles de disseny i fotografia continuen amb l’aposta per a exposar al FineArt. Enguany, es mostren els treballs dels alumnes de l’escola ERAM- Girona, de l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya (IEFC), de Fotoespai Barcelona Centre d’Imatge, de Grisart, de l’Escola Groc, de El Observatorio, de l’Escola d’Arts i Oficis Gaspar Camps d’Igualada i de l’Escola d’Art i Superior de Disseny d’Olot.

El sentit poètic de l’obra de Rafael Navarro (Maria Gregori, membre de l’AFI)

El fotògraf RAFAEL NAVARRO (Saragossa 1940) comença la seva trajectòria artística als setanta, i el seu treball es considerat un dels més sòlids i coherents de la fotografia espanyola. Aquest dies, dins el festival FineArt, podem veure una mostra de la seva obra, la sèries “Dípticos y Ellas”.

La sèrie “Ellas”  està formada per un conjunt de fotografies, en blanc i negre, en les que el cos femení es representat de forma fragmentada, fins arribar gairebé a l’abstracció. Això fa que no es tingui informació de qui és la model però en canvi sí que ens en dona del fotògraf, de la seva mirada, d’aquesta manera de dir alguna cosa sense necessitat de nombrar-ho. Amb el domini de la llum, el joc d’ombres, i el contrast de les textures  aconsegueix que els seus nus siguin escultòrics i a la vegada subtils i harmoniosos.

La narració lineal de Ellas contrasta amb la dels Dípticos on podem veure dues imatges en una única lectura vertical. Cada díptic és totalment independent i entre les dues fotos que l’integren s’estableix un diàleg d’associacions simbòliques, d’una gran profunditat. Navarro deixa que sigui l’espectador qui, segons les seves vivències, faci la seva interpretació.

El contingut poètic de la seva obra fa que sigui considerat un poeta de la imatge, un clàssic que es va renovant en cada nou treball.